Primeira olhada: Everywhere do produtor de GTA pode ser enorme se corresponder à sua ambição

Muitas vezes, quando visito um estúdio, tenho uma ideia aproximada do jogo que estou prestes a ver, mas Everywhere me deixou perplexo.

Depois de relatos de que o Build A Rocket Boy – o novo estúdio escocês dirigido pelo ex-líder da Rockstar Leslie Benzies – estava contratando para papéis que poderiam ter sido interpretados como sendo criados com a criptografia em mente, não pude afastar a suspeita de que estava prestes a tropeçar. em outro tom de ‘metaverso’, com porções de blockchain e NFT lançadas.

Enquanto conversávamos com um punhado de outras pessoas da imprensa no evento, ficou claro que estávamos todos antecipando a estranha possibilidade de que estávamos prestes a ter Benzies pregando para nós sobre como os NFTs são o futuro.

Parece que BARB estava antecipando as mesmas preocupações. Quando abriu sua apresentação com a afirmação de que “não somos um jogo de blockchain” e “não estamos interessados ​​em Web 3 ou cripto”, o suspiro coletivo de alívio ao redor da sala foi palpável.

Com esse medo bem e verdadeiramente anulado, fomos capazes de nos concentrar no jogo em si e em nossa outra grande pergunta – exatamente o que é o Everywhere? Acontece que a resposta curta é um grande mundo aberto online que se concentra principalmente em ação e corrida em terceira pessoa, mas também inclui algumas ferramentas de criação sérias, bem como uma grande surpresa que deixou o queixo caído ao redor da sala.

Nosso dia no BARB foi gasto mostrando vários aspectos do jogo, focando principalmente em seu centro social Utropia. Parecendo um pouco com uma versão mais navegável da Cidadela no primeiro Mass Effect, Utropia é uma área urbana de aparência futurista cercada por vários biomas grandes; pastagens, canyon, vulcânicas e similares.

Embora BARB não estivesse disposto a compartilhar muito sobre os biomas nesta fase, foi-nos explicado que os jogadores poderiam entrar nessas áreas (sozinhos ou como parte de uma equipe) e enfrentar uma variedade de desafios que seria atualizado regularmente com novos conteúdos.

No início da apresentação fomos informados de que o estúdio estava “fazendo dois produtos AAA, não um”. Depois de ver os biomas e o Utropia, minha interpretação disso foi que ele via os biomas como um produto (um jogo com foco no conteúdo criado em estúdio) e o Utropia como um produto separado (com foco mais no conteúdo gerado pelo usuário). Como mais tarde emergiria, essa interpretação estava errada.

Por enquanto, porém, o foco principal estava em Utropia e nos quatro distritos que atualmente possui; o Combat District, o Racing District, o Entertainment District e The Collection.

O Combat District é onde os jogadores podem participar de uma ação de tiro em terceira pessoa, semelhante ao tipo de coisa que você veria no Fortnite. O ângulo principal, no entanto, é que os jogadores também podem usar o extenso conjunto de criação do jogo para criar seus próprios estágios de ação e compartilhá-los com outras pessoas para experimentá-los.

Para mostrar a flexibilidade das ferramentas de criação disponíveis, foi mostrado um palco criado por um dos testadores de controle de qualidade do jogo. Situado em uma usina de processamento de água, o jogador tinha que percorrer o palco, atirando nos inimigos, enquanto procurava vários interruptores para acertar.

Assim que todos foram ativados, o palco se encheu de água, transformando o nível. Embora breve, a demonstração mostrou que há potencial aqui para os jogadores criarem uma ampla gama de experiências.

No final do dia, vimos o conjunto de criação, ARC-adia, em ação, e parece flexível o suficiente para ser fácil de usar por completos amadores, além de poderoso o suficiente para pessoas que conhecem suas coisas para criar algumas coisas realmente complexas. Por exemplo, foi-nos mostrado um chefe de polvo que havia sido criado, com instruções de IA separadas atribuídas a cada tentáculo.

“No final do dia, vimos o conjunto de criação, ARC-adia, em ação, e parece flexível o suficiente para ser fácil de usar por completos amadores, além de poderoso o suficiente para pessoas que conhecem suas coisas para criar algumas coisas realmente complexas. ”

Se você não tem um osso criativo em seu corpo (como eu), o outro truque principal do jogo é a capacidade de compartilhar criações em qualquer escala que os jogadores desejarem. No conjunto de criação, os jogadores podem agrupar vários objetos e salvá-los como um ‘selo’, depois carregá-los em uma Loja de Selos, onde outros jogadores podem adquiri-los para suas próprias criações.

Como foi descrito para nós, os selos podem ser tão pequenos quanto objetos únicos feitos de um par de formas – se você estiver particularmente orgulhoso de uma árvore que você fez, você pode compartilhá-la com o mundo – tão grande quanto palcos inteiros, carregado para os jogadores desconstruírem e mexerem para fazer seus próprios remixes ou usá-los como base para algo completamente diferente.

Foi-nos mostrado o Racing District, que essencialmente faz o mesmo tipo de coisa, mas com jogabilidade de corrida em vez de ação em terceira pessoa. Os jogadores podem criar seus próprios circuitos e compartilhá-los online, enquanto uma variedade de carros, peças de carros e skins devem garantir uma ampla variedade de opções veiculares disponíveis.

A ideia é que os jogadores não apenas possam navegar pelos distritos de combate e corrida para novas experiências, mas que BARB também destaque o melhor deles e os mostre no distrito para garantir que a nata suba ao topo. “Queremos tornar os jogadores famosos”, disseram-nos.

Claro, BARB não é um desleixado coletivo quando se trata de fazer suas próprias experiências, como estávamos prestes a descobrir.

Depois de nos mostrar brevemente The Collection, um distrito que se concentra em conteúdo criado por jogadores e permite que os jogadores encontrem e compartilhem novas criações, fomos levados ao Entertainment District, onde a escala de Everywhere foi repentinamente redefinida e estávamos prestes a descobrir o que “nós estão fazendo dois produtos AAA” realmente significava.

O Entertainment District contém várias salas menores – há uma porta que leva a uma sala de cinema, uma que leva ao que parecia ser uma área de DJ e uma seção de galeria de arte de aparência interessante que leva a uma área de museu genuinamente bonita, mostrando arte conceitual ( esta seção estará “em constante evolução” e conterá alguns segredos – “queremos nos divertir com isso”, nos disseram).

Uma porta, no entanto, foi simplesmente identificada como Game Lobby. Ao entrar, foi-nos apresentada uma tela de cinema, que então exibia isto:

Para recapitular, para aqueles que não estão familiarizados com o chefe do estúdio BARB, Leslie Benzies, este é o homem que liderou a era 3D dos jogos Grand Theft Auto e produziu GTA III, Vice City, San Andreas e GTA IV, e co-produziu e co- projetado GTA V.

Agora, aqui estávamos, vendo um jogo totalmente novo chamado MindsEye, com design de arte realista e uma seção que se parece muito com Grand Theft Auto, sendo dirigido pelo homem que produziu todos os principais jogos GTA 3D.

Para ser claro, então – ou tão claro quanto nos foi explicado – MindsEye é um jogo AAA separado que estará disponível apenas em Everywhere. Depois de mais questionamentos, fomos informados de que o plano é lançá-lo em diferentes capítulos temáticos – o primeiro se concentraria na jogabilidade para um jogador, o segundo pode ser mais focado no multiplayer.

Além do mais, à medida que cada novo capítulo do MindsEye é lançado, os recursos serão disponibilizados para os jogadores incorporarem em suas próprias criações em Everywhere. Resta saber como isso será possível, dados os dois estilos de arte diferentes, mas a reivindicação por si só é enorme se valer a pena.

No final das contas, esse foi o resumo geral de todo o meu dia no Build a Rocket Boy. Tudo o que vi sugere que há uma escala enorme em todos os aspectos do que está em desenvolvimento aqui. Um bate-papo com os artistas cinematográficos sugeriu que MindsEye não terá apenas algumas horas de duração, mas uma aventura completa de “duração adequada”. A equipe de arte nos mostrou uma imagem enorme com incontáveis ​​trajes de personagens e skins de veículos planejados para lançamento, com o plano de continuar a adicioná-los nos próximos anos.

A escala também se estende ao áudio – uma ida ao departamento de som levou a uma demonstração do áudio traçado por raios do jogo, onde a forma como a ambiência ambiental e os efeitos sonoros para o jogador são gerados em tempo real, dependendo de onde eles estão e o que está acontecendo. o caminho das ondas sonoras. Dado que grande parte do jogo é sobre os jogadores criarem seus próprios ambientes, isso deve resultar na filtragem do som de maneira realista, não importa o que eles construam.

A seleção de músicas do jogo também promete ser vasta – a equipe de áudio foi discreta sobre o que exatamente isso significa, mas parece que haverá algumas faixas licenciadas, bem como algumas paisagens sonoras totalmente novas criadas especialmente para o jogo. Pudemos ouvir algumas dessas novas músicas, que aparentemente foram compostas por um nome conhecido. A equipe fez um trabalho diligente ao se recusar a revelar quem é, mas a brilhante música de sintetizador retrô me fez pensar que, se não é um dos membros do CHVRCHES, é muito desse estilo.

Se tudo se encaixar como deveria, então, Everywhere tem absolutamente o potencial de ter um grau de sucesso que corresponda à enormidade de sua ambição. Embora o BARB possa hesitar na comparação, se a terceira pessoa central e a jogabilidade de corrida forem sólidas o suficiente e as ferramentas de criação forem tão fáceis de usar quanto parecem, isso pode se tornar uma versão mais completa do Roblox que atrai um público ainda mais amplo. público (e não apenas um mais velho – a equipe deliberadamente substituiu a balística por tiros de energia para garantir que também seja adequado para jogadores mais jovens).

Algumas questões ainda permanecem, principalmente quando se trata de monetização. Fomos informados de que o jogo será Premium e Free-to-Play, mas não ficou claro como isso seria implementado. Vimos várias moedas no menu do jogo. Parece que jogar o jogo e suas experiências criadas pelo usuário normalmente rende a mesma moeda que pode ser usada para desbloquear ‘selos’, aqueles objetos e ambientes criados pelo jogador.

Também fomos informados de que os jogadores não poderão comprar aprimoramentos para seus personagens e que pagar por itens cosméticos, como roupas ou pinturas de veículos, talvez seja mais provável. “Nos opomos fundamentalmente a pagar para ganhar”, Benzies nos disse, “mas pagar para parecer legal provavelmente é mais adequado”.

Parece que o estúdio poderia cobrar por cada capítulo do MindsEye – já que pode reivindicar legitimamente ser a próxima aventura narrativa dirigida por um dos principais nomes por trás da série Grand Theft Auto, parece claro que há dinheiro para ser feito lá.

“Parece que o estúdio poderia cobrar por cada capítulo de MindsEye – já que pode reivindicar legitimamente ser a próxima aventura narrativa dirigida por um dos principais nomes por trás da série Grand Theft Auto, parece claro que há dinheiro a ser ganho lá.”

É onde aparece a outra monetização que pode determinar a popularidade do jogo, especialmente agora que sabemos que a questão controversa dos NFTs está completamente fora de questão (“simplesmente não precisamos deles”, nos disseram mais tarde o CDO Mick Hocking, ex-diretor de estúdio da Evolution e SCE Liverpool e ex-vice-presidente da SCE Europe).

Também resta saber se BARB planeja permitir que criadores mais experientes vendam seus itens por meio do jogo. A Epic acaba de anunciar ferramentas de criação para Fortnite e está dando aos criadores uma redução de 40% nas vendas, o que significa que aqueles que são particularmente habilidosos em criar novos objetos e estágios podem decidir levar seus talentos a algum lugar onde possam realmente lucrar.

Por enquanto, estou otimista. Considerando que o dia começou com medo de sermos submetidos a um sermão sobre por que os NFTs são o futuro dos jogos e terminou conosco totalmente informados não sobre um, mas dois títulos AAA com um nível de ambição que poderia levar o Everywhere a a lua, se tratada corretamente, é emocionante pensar que, se o Build a Rocket Boy conseguir isso, poderíamos estar olhando para o início de outro IP enorme (e outro na Escócia, se estou sendo egoísta).

É uma grande pergunta, mas dado que a equipe está sendo liderada por um homem cujo último projeto atualmente tem 175 milhões de vendas em seu nome, você apostaria contra isso?